Le corps en scène

Dernière mise à jour : 22/10/2024

• Accompagner le musicien/chanteur/ artiste à faire de son corps un allier - oser l’inconfort pour plus de liberté - permettre d’être entreprenant et de s’affranchir pour rendre son rapport au corps simple et juste

Description

Mobilité corporelle - Gestion de l'espace - Liberté de mouvement

La conscience de soi: présence sur scène, emplacement/déplacement, intention, gérer l'énergie, liberté et maîtrise corporelle…

La conscience de l'autre : rapport à l'autre, rapport au public, placement, actions, réactions….

La conscience de l'espace : placement et déplacemnt dans l'espace, regards, rapport au public

Objectifs de la formation

En aucun cas il sera question d'imposer une idée ou une mise en scène, l'accompagnement est là pour aider à révéler, guider vers la prise de conscience de l'identité scénique du projet. Grâce à une écoute attentive et de la confiance, l'accompagnateur consolide et optimise le savoir faire du musicien et lui donne les clefs pour une aisance, une autonomie et une liberté dans ses ressentis scéniques.

Objectifs opérationnels

Accompagner le musicien/chanteur/ artiste à faire de son corps un allier - oser l’inconfort pour plus de liberté - permettre d’être entreprenant et de s’affranchir pour rendre son rapport au corps simple et juste.

Eveiller la conscience d’un langage scénique vers une autonomie et une maîtrise adaptées aux situations professionnelles dans lesquelles il(s) évolue(nt).

Public visé

Artistes interprètes

Musiciens

Informations sur l'accessibilité

En présentiel

Prérequis

Avoir un répertoire d'une dizaine de compositions.

Modalités pédagogiques

• Accompagner le musicien/chanteur/ artiste à faire de son corps un allier - oser l'inconfort pour plus de liberté - permettre d'être entreprenant et de s'affranchir pour rendre son rapport au corps simple et juste.

Eveiller la conscience d'un langage scénique vers une autonomie et une maîtrise adaptées aux situations professionnelles dans lesquelles il(s) évolue(nt).

Moyens et supports pédagogiques

Modalités d'évaluation et de suivi

• Évaluation de la satisfaction et de l'acquisition des compétences à chaud

Profil du / des Formateur(s)

Formatrice d'expression scénique, chorégraphe et coach scénique.

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Catégorie : Arts et Culture
Durée : 49h
Prix : 2 990 € Net de taxe

Prix INTRA : 2 990 € par jour Net de taxe
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13/01/25 10:00 → 18/01/25 18:00 4 places restantes

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13/01/25 :	10:00 → 18:00
14/01/25 :	10:00 → 18:00
15/01/25 :	10:00 → 18:00
16/01/25 :	10:00 → 18:00
17/01/25 :	10:00 → 18:00
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